Quiz : Reconnais le tableau

Réponse : Le Radeau de la Méduse. En juillet 1816, la frégate La Méduse s'échoue au large de la Mauritanie. Environ 150 personnes s'entassent sur un radeau de fortune ; quinze seulement sont encore en vie quand un navire les recueille, treize jours plus tard. Théodore Géricault peint la scène en 1818 et 1819 sur une toile de sept mètres de large, conservée au Louvre.

Source : Le Radeau de « la Méduse », Encyclopédie Larousse

Image : Théodore Géricault (Domaine public)

Réponse : La Liberté guidant le peuple. Eugène Delacroix peint ce tableau à l'automne 1830, après les Trois Glorieuses : les 27, 28 et 29 juillet, les Parisiens renversent le roi Charles X. La femme au bonnet phrygien qui brandit le drapeau tricolore est une allégorie de la Liberté. Le gamin aux pistolets aurait inspiré à Victor Hugo le personnage de Gavroche. La toile est au Louvre.

Source : La Liberté guidant le peuple, Encyclopédie Larousse

Image : Eugène Delacroix (Domaine public)

Réponse : Le Pèlerinage à l'île de Cythère. Antoine Watteau présente ce tableau en 1717 pour être reçu à l'Académie royale de peinture. Comme il n'entre dans aucune catégorie existante, l'Académie invente pour lui celle de « fête galante ». Cythère est l'île grecque où serait née Aphrodite, déesse de l'amour. Le tableau est conservé au Louvre.

Source : Pèlerinage à l’île de Cythère ou l’Embarquement pour Cythère, Encyclopédie Larousse

Image : Jean-Antoine Watteau (Domaine public)

Réponse : La Famille heureuse. Les trois frères Le Nain, Antoine, Louis et Mathieu, nés à Laon, travaillent ensemble à Paris et signent sans prénom. La Famille heureuse, aussi appelée Le Retour du baptême, date de 1642 et se trouve au Louvre. Ils sont parmi les premiers en France à peindre des paysans avec gravité et dignité, sans s'en moquer.

Source : Les Le Nain, Encyclopédie Larousse

Image : Attribué à Louis ou Antoine Le Nain (Domaine public)

Réponse : L'Angélus. Jean-François Millet peint L'Angélus entre 1857 et 1859, à Barbizon. L'angélus est une prière que les cloches annoncent matin, midi et soir : les deux paysans interrompent la récolte des pommes de terre pour la réciter. Vendu à prix d'or à la fin du XIXe siècle, le tableau est aujourd'hui au musée d'Orsay.

Source : L’Angélus, Encyclopédie Larousse

Image : Jean-François Millet (Domaine public)

Réponse : Le Verrou. Jean-Honoré Fragonard peint Le Verrou vers 1777. La scène, éclairée comme au théâtre, montre un couple enlacé dans une chambre en désordre ; la pomme posée sur la table rappelle le fruit défendu. Ce tableau résume l'esprit libertin de la fin du règne de Louis XV. Le Louvre l'a acheté en 1974.

Source : Jean Honoré Fragonard, le Verrou, Encyclopédie Larousse

Image : Jean-Honoré Fragonard (Domaine public)

Réponse : Le Serment des Horaces. Jacques-Louis David peint Le Serment des Horaces à Rome en 1784 et l'expose au Salon de 1785. Le sujet vient de l'histoire romaine : trois frères jurent de vaincre ou de mourir face aux Curiaces, champions de la ville d'Albe. Par ses lignes nettes et son sujet héroïque, la toile devient le manifeste du néoclassicisme. Elle est au Louvre.

Source : Le Serment des Horaces, Encyclopédie Larousse

Image : Jacques-Louis David (Domaine public)

Réponse : Un enterrement à Ornans. Gustave Courbet peint en 1849 et 1850 un enterrement dans sa ville natale d'Ornans, dans le Doubs, sur une toile de près de sept mètres de large. Au Salon, c'est le scandale : ce format était réservé aux héros et aux rois, pas à des villageois ordinaires. Le tableau fonde le réalisme. Il est au musée d'Orsay.

Source : Un enterrement à Ornans, Encyclopédie Larousse

Image : Gustave Courbet (Domaine public)

Réponse : Les Bergers d'Arcadie. Nicolas Poussin peint Les Bergers d'Arcadie vers 1638, à Rome, où il a passé presque toute sa carrière. Les bergers lisent sur la tombe « Et in Arcadia ego », c'est-à-dire « moi aussi, je suis en Arcadie » : même dans ce pays idéal, la mort existe. Louis XIV achète le tableau en 1685. Il est au Louvre.

Source : Les Bergers d’Arcadie, Encyclopédie Larousse

Image : Nicolas Poussin (Domaine public)

Réponse : Les Glaneuses. Jean-François Millet expose Des glaneuses au Salon de 1857. Glaner, c'est ramasser les épis oubliés après la moisson, un droit accordé aux plus pauvres. Une partie de la critique s'indigne de voir la misère paysanne montrée en grand format, quelques années après la révolution de 1848. Le tableau est au musée d'Orsay.

Source : Jean-François Millet, Encyclopédie Larousse

Image : Jean-François Millet (Domaine public)

Réponse : La Gare Saint-Lazare. Au début de 1877, Claude Monet obtient l'autorisation de peindre dans la gare Saint-Lazare, à Paris : on raconte qu'il fait même retarder des trains et charger les chaudières pour avoir plus de fumée. Il en tire une douzaine de toiles, dont sept sont montrées à la troisième exposition impressionniste la même année. Cette version est conservée au musée d'Orsay.

Source : Claude Monet, Encyclopédie Larousse

Image : Claude Monet (Domaine public)

Réponse : La Pie. Monet peint La Pie pendant l'hiver 1868-1869, près d'Étretat, en Normandie. Il étudie la lumière du soleil sur la neige et peint les ombres en bleu et en mauve, et non en gris, ce qui déroute ses contemporains. Le tableau est refusé au Salon de 1869. Le musée d'Orsay l'achète en 1984 ; il est devenu l'un de ses tableaux les plus aimés.

Source : Claude Monet, La Pie : image du mois, DSDEN de Maine-et-Loire (académie de Nantes)

Image : Claude Monet (Domaine public)

Réponse : Les Joueurs de cartes. Paul Cézanne peint au début des années 1890 une série de cinq Joueurs de cartes, en faisant poser des paysans du domaine familial du Jas de Bouffan, près d'Aix-en-Provence. Les versions à deux joueurs sont les plus dépouillées : une bouteille sépare les deux hommes en deux moitiés presque symétriques. Celle-ci est au musée d'Orsay ; une autre a été vendue plus de 250 millions de dollars en 2011.

Source : Joueurs de cartes, Encyclopédie Larousse

Image : Paul Cézanne (Domaine public)

Réponse : Madame Récamier. Jacques-Louis David commence en 1800 le portrait de Juliette Récamier, dont le salon parisien est l'un des plus brillants de l'époque. Le décor dépouillé et la robe à l'antique sont à la mode. Le portrait reste inachevé : agacé que son modèle pose aussi pour son élève François Gérard, David l'abandonne. Le mot « récamier » désigne encore ce type de lit de repos. Il est au Louvre.

Source : Madame Récamier, Encyclopédie Larousse

Image : Jacques-Louis David (Domaine public)

Réponse : L'Absinthe. Edgar Degas peint L'Absinthe en 1875 et 1876 au café de la Nouvelle Athènes, place Pigalle, où se retrouvaient les impressionnistes. Il fait poser deux amis, l'actrice Ellen Andrée et le graveur Marcellin Desboutin, devant un verre de cette boisson verte très alcoolisée. Exposé à Londres en 1893, le tableau fait scandale. Il est conservé au musée d'Orsay.

Source : Edgar de Gas, dit Degas, Encyclopédie Larousse

Image : Edgar Degas (Domaine public)

Réponse : La Charmeuse de serpents. Henri Rousseau peint La Charmeuse de serpents en 1907, à la demande de la mère du peintre Robert Delaunay. Ce peintre autodidacte, surnommé le Douanier parce qu'il travaillait à l'octroi de Paris, n'a jamais vu de jungle : il s'inspire des serres du Jardin des Plantes et de livres illustrés. Moqué de son vivant, il est admiré par Picasso. La toile est au musée d'Orsay.

Source : La Charmeuse de serpents, Encyclopédie Larousse

Image : Henri Rousseau (Domaine public)

Réponse : La Raie. Jean-Baptiste-Siméon Chardin peint La Raie vers 1725 et 1726. En 1728, ce tableau et Le Buffet lui ouvrent les portes de l'Académie royale de peinture, à moins de trente ans, dans la catégorie modeste des peintres de natures mortes. Le contraste entre la chair rouge du poisson et le chat hérissé sur les huîtres a fasciné les peintres, de Cézanne à Matisse. Le tableau est au Louvre.

Source : Jean Siméon Chardin, Encyclopédie Larousse

Image : Jean-Baptiste-Siméon Chardin (Domaine public)

Réponse : Un bar aux Folies Bergère. Édouard Manet expose ce tableau au Salon de 1882 ; c'est sa dernière grande toile, peinte alors qu'il est déjà malade. Une serveuse, nommée Suzon, a posé dans son atelier derrière un vrai comptoir. Le miroir montre la salle de music-hall, mais le reflet de la jeune femme est décalé, comme si l'image était impossible. Le tableau est à la Courtauld Gallery de Londres.

Source : Un bar aux Folies-Bergère, Encyclopédie Larousse

Image : Édouard Manet (Domaine public)

Réponse : Le Fifre. Manet peint Le Fifre en 1866, au retour d'un voyage à Madrid où il a admiré les portraits de Velázquez au Prado. Il supprime tout décor : le jeune musicien se détache sur un fond gris sans profondeur, en aplats de couleurs vives. Le jury du Salon de 1866 refuse le tableau ; le jeune Émile Zola prend alors la défense de Manet dans la presse. Il est au musée d'Orsay.

Source : Édouard Manet, Encyclopédie Larousse

Image : Édouard Manet (Domaine public)

Réponse : Les Hasards heureux de l'escarpolette. Jean-Honoré Fragonard peint ce tableau vers 1767 pour un riche amateur. Une jeune femme se balance, poussée par un homme âgé resté dans l'ombre, tandis qu'un jeune admirateur caché dans les buissons la regarde ; sa pantoufle s'envole vers une statue de l'Amour. Le sujet galant et léger résume l'esprit rococo du règne de Louis XV. Le tableau est conservé à la Wallace Collection, à Londres.

Source : Les Hasards heureux de l’escarpolette, Encyclopédie Larousse

Image : Jean-Honoré Fragonard (Domaine public)